ОСЕТИНСКОЕ КИНО
Индира Таймуразовна Черджиева, киновед,
кинодокументалист, председатель Союза
кинематографистов Республики Северная Осетия — Алания
ИСТОРИЯ ОСЕТИНСКОГО КИНО:
С ЧЕГО ОНА НАЧИНАЛАСЬ И КАК ОТРАЖАЕТСЯ В ЖИЗНИ РЕГИОНАЛЬНОГО КИНО СЕГОДНЯ?
История кино региона началась с открытия в 1945 году Северо-Кавказской студии кинохроники. Система таких студий была советским проектом: в каждой столице союзных республик развивалась кинематография, создавались художественные и документальные фильмы.
Стандартный режим производства нашей студии включал четыре документальных фильма и 48 номеров киножурнала «Северный Кавказ» в год. Это гарантировало, что каждую неделю на экранах кинотеатров, клубов, кинопередвижек в малодоступных местах, например, на горных пастбищах, люди имели возможность увидеть жизнь страны, региона и его людей во всём многообразии: от партийных форумов, достижений промышленности и сельского хозяйства до портретных сюжетов о героях дня, о достижениях в науке, искусстве, спорте.
События всех республик и краёв Северного Кавказа фиксировались или корпунктом (оператор, ассистент, водитель), или выездной студийной группой. Корпункты располагались в центрах республик и Ставропольского края — в Нальчике, Грозном, Махачкале, Ставрополе и Пятигорске с выездом в Черкесск. На студии во Владикавказе (тогда Орджоникидзе) работали творческая редакция и все технические службы — обработка пленки, звукозапись, монтаж, изготовление копии и тиража. Система корпунктов обеспечивала мобильность, студия — чёткое планирование.
После распада Советского Союза киножурнал «Северный Кавказ» выходил на экраны до 1995 года. Затем, уже в нулевых годах, студия выпустила ещё порядка десяти документальных фильмов и киноальманахов и фактически прекратила деятельность. Буквально на днях она перестала существовать и как юридическое лицо.
Производство художественных и документальных фильмов на базе Северо-Осетинского телевидения просуществовало до середины 1990-х годов, затем финансирование прекратилось. По факту и по сути это тоже было производство для всего Северного Кавказа, на паритетной национальной основе, на сценарном материале и с включением специалистов всех республик, с учётом этнокультурных и конфессиональных особенностей.
За время существования студии Северо-Осетинского телевидения, как и за время существования Северо-Кавказской студии кинохроники, были выращены высокопрофессиональные творческие кадры, технические специалисты именно кино. На базовой студии телевизионных фильмов было снято 48 художественных (игровых) фильмов и сотни документальных лент.
Поэтому Владикавказ по праву считался кинематографической столицей региона.
История производства телевизионных художественных фильмов в Северной Осетии началась, как теперь принято говорить, с таких знаковых проектов, как «Жизнь, ставшая легендой» замечательного советского кинорежиссёра Юрия Чулюкина и ленты «Костры на башнях» под его же художественным руководством и в постановке молодого на тот момент кинорежиссёра Роберта Меркуна. Именно тогда, в конце 1960-х, были заложены масштабность и интернациональность тематики кинопроизведений, и традиция создания их силами интернациональных коллективов.
Сегодня в регионе создаётся телевизионное кино, которое производится в рамках частных, независимых студий. Снимаются, в основном, документальные фильмы, весьма различные по уровню профессионализма и актуальности, глубине предмета разговора. Производственных проблем много, но всё же, в меру сил и возможностей, наши кинематографисты продолжают знакомить своего зрителя с замечательными людьми, событиями и жизнью региона. Эти фильмы демонстрируются на национальных телевизионных каналах. Авторы по-прежнему несут идеи добра, созидательности, межнационального мира и интеграции. Имея богатый опыт, осетинские кинематографисты старшего поколения стремятся передать эту эстафету молодым коллегам, которые работают в принципиально других условиях, при другом социально-политическом формате общества, в условиях только формирующейся внятной идеологии. В основном современный кинематограф региона существует при финансовой поддержке государства, при участии в конкурсах Министерства культуры России, и конечно, сопряжённость с задачами государства по-прежнему является доминантой для нашей кинематографии.
Заур Валерьевич Соскиев, сценарист, режиссёр, продюсер, директор Дома Кино во Владикавказе
ЯВЛЯЕТСЯ ЛИ КИНО ПО-ПРЕЖНЕМУ ОДНИМ ИЗ САМЫХ ЭФФЕКТИВНЫХ МЕТОДОВ ВОСПИТАНИЯ МОЛОДЁЖИ?
ЕСТЬ ЛИ У СОВРЕМЕННЫХ КИНЕМАТОГРАФИСТОВ СОЦИАЛЬНАЯ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ, И КАК ОНА ПРОЯВЛЯЕТСЯ?
Попал я в кино не сразу, сначала закончил строительный вуз, и только потом стал выпускником сценарного факультета Всероссийского государственного института кинематографии и факультета продюсирования Высшей школы экономики. На одной из первых лекций преподаватель спросил у будущих продюсеров, есть ли среди них строители. Поднял руку только я, на что был дан вердикт: именно он точно станет продюсером. И действительно, инженерное образование очень помогает. Помогает, я думаю, и близость к молодому зрителю — я в определённом смысле тоже считаю себя «молодёжью», так как по возрасту недалеко ушел от основной зрительской аудитории. Один из первых фильмов «Хип-хоп Осетия», в котором я выступил в качестве генерального продюсера, стал победителем всероссийского телевизионного конкурса «ТЭФИ-Регион-2023».
Социальная ответственность кинематографистов, конечно, огромна. Создать истинно талантливое кинопроизведение возможно, лишь «пропустив» через себя жизнь и проблематику общества, в котором существует художник. Базовые ценности осетинского народа, многонационального народа нашей страны, безусловно, необходимо транслировать как в классических, так и в новых формах кино: любовь к Родине и семье, понятия любви и дружбы, великодушия и подвига, ответственности за всё, что тебя окружает. Это то, что всегда лежало в основе настоящих, сильных произведений, и это то кино, которое хоть и непросто, но необходимо создавать.
Осетия — носитель древней, уникальной, богатейшей культуры. Нам есть что сказать миру, преломить, изложить современную проблематику с помощью мощных, проверенных временем, вечных образов и сюжетов. На мой взгляд, очень нужны сегодня молодому зрителю полнометражные игровые и неигровые духоподъёмные фильмы о героях, подвижниках, на которых хочется быть похожим, образы которых дают ответы на трудные вопросы молодёжи. Над этим мы, ещё достаточно молодые кинематографисты Осетии, сейчас и размышляем, поднимая свое кино. Труд это весьма непростой, условия для финанСъёмочная группа фильма «Хип-хоп Осетия» сирования и производства фильмов жёсткие, не говоря уже о многообразии профессиональных проблем переходного периода развития кинематографии в регионе. Надеюсь, в скором времени нам удастся реализовать кинопроект, над которым мы сейчас с коллегами ежедневно работаем. И он точнее моих слов покажет, что у современных кинематографистов есть социальная ответственность. И думаю, этот проект будет не один, поскольку очевидно наличие государственного заказа на формирование мировоззрения нашего зрителя. Российское кино сейчас переживает период возрождения и подъёма. Радует, что государство делает акцент на создание фильмов для детской аудитории, на производство фильмов, сюжеты которых базируются на взаимопроникновении культур.
Это, конечно, проще отразить в документалистике, в игровом кино сложнее. Но мы работаем. Не так давно, например, к нам в Дом Кино приезжал из Кабардино-Балкарии режиссер фильма «Узлы» Олег Хамоков. Обсуждали возможность взаимодействия и пришли к решению о совместной работе. Планов у нас громадьё, и мы всегда открыты к предложениям о сотрудничестве.
Сослан Тотразович Фидаров, министр культуры Республики Северная Осетия — Алания
КАКИЕ ПЕРВОСТЕПЕННЫЕ ЗАДАЧИ СТОЯТ СЕЙЧАС КАК ПЕРЕД ОСЕТИНСКИМ КИНО, ТАК И ПЕРЕД КИНЕМАТОГРАФИЕЙ ВСЕЙ НАШЕЙ СТРАНЫ?
Кинематограф всегда был и остаётся не только видом искусства, но и средством формирования мировоззрения народа, продвижения ценностей общества, а также способом идеологической пропаганды. Деятели культуры несут ответственность за то, что создают, и одна из основных задач сегодняшних кинематографистов — снимать то кино, которое средствами художественного осмысления поможет воспитывать наше молодое поколение.
Дать художественный анализ и понимание того, что происходило и происходит в нашей стране и мире, каковы место и роль нашей страны в истории человечества, почему наше многонациональное государство всегда было едино и по сей день защищает право народов на суверенитет, почему важнейшими для нас всегда являлись и должны являться культурные и духовные ценности — вера, патриотизм, семья, уважение к старшим и почитание предков, долг, любовь и дружба.
Смыслы и суть этих общечеловеческих ценностей, не в лоб и без дидактики может донести только настоящее искусство. И прежде всего — кино, самое массовое и сильнейшее по эмоциональному воздействию искусство, впитывающее в себя исторический опыт и богатейшую многонациональную культуру нашей страны.
Перед сегодняшней Осетией стоят серьёзнейшие задачи, связанные со сбережением национальной культуры, развитием культурных взаимосвязей и, конечно, возрождением осетинской кинематографии. Мы видим возрождающееся созидание в области культуры, ощущаем внимание государства к решению вопросов культуры. Сейчас, на мой взгляд, мы должны прежде всего обратиться к истории Осетии, формировать кинопроекты исторической тематики, растить собственные кинематографические кадры и помогать им. Молодая зрительская аудитория должна знать свои корни, культуру, традиции. У нас много героев: богатыри Нартского эпоса, Великой Отечественной войны — потрясающая история семи братьев Газдановых, и много-много других. Необходимо экранизировать эти истории — в Осетии существует огромный пласт материала для героического кино, которое не только поведёт за собой осетинскую молодёжь, но и окажет сильнейшее влияние на молодые умы всей России и мира.
Я уверен, что у каждого народа нашей страны должно быть свое национальное кино, снимаемое для всех кинозрителей нашей огромной страны. Тогда культурное многообразие российского народа сможет донести народам мира не только наше мировоззрение, но и прояснить наши цели и то, чем они обусловлены.